台湾电影金马奖

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台湾电影金马奖(Golden Horse Award)是台湾地区主办的电影奖项,创办于1962年,当年主要是为了促进台湾地区电影制作事业和表扬对华语电影文化有杰出贡献的电影人。金马奖每年举办一届,其中1964年和1974年停办,1998年台北电影学会另行组织台北电影节与之分庭抗礼。金马奖的主持人过去常有“一港一台”搭配的传统,但也有都是台湾主持人担当的情况。
金马奖在华语圈中它历史最为悠久,并且评选条件中不设地域限制、评选对象面向所有华语电影和华语影人的奖项。原由台湾“行政院新闻局”主办,后由台湾电影事业发展基金会赞助。
金马奖是台湾为促进华语片制作事业,对优良华语片以及优秀电影工作者所提供的一项竞赛奖励,奖励了许多优良华语影片及优秀的电影工作者,成为华语影片制作事业最崇高的荣誉指标,对华人电影事业,有很大的帮助和鼓励。
中国电影金鸡百花奖香港电影金像奖和台湾电影金马奖并称华语电影三大奖项。
中文名
台湾电影金马奖
外文名
Golden Horse Award
创办时间
1962年
奖项性质
华语电影最高成就三大奖之一
间隔时间
一年
颁发地点
台湾
男主角代表
成龙郭富城
女主角代表
杨惠珊萧芳芳张曼玉
执委会主席
张艾嘉
主要奖项
最佳导演、最佳男 / 女主角

奖项设置 编辑

金马奖华语影片竞赛的影片奖项包含最佳剧情片、最佳动画长片、最佳纪录片及最佳创作短片等影片奖项,个人奖项有最佳导演、最佳男 / 女主角、最佳男 /女配角、最佳新演员、最佳
第45届金马奖宣传海报 第45届金马奖宣传海报
原著剧本、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳视觉效果、最佳美术设计、最佳造型设计、最佳动作设计、最佳原创电影音乐、最佳原创电影歌曲、最佳剪辑及最佳音效等。另外还有特别奖项 年度台湾杰出电影、年度台湾杰出电影工作者,以 及非正式竞赛项目的观众票选最佳影片奖。1962年,为促进台湾电影制作事业的发展,表现对优良台湾电影及优秀电影工作者所提供的一项竞赛奖励,由台湾当局“行政院新闻局”创办金马奖,并且,主要为促进华人电影制作事业,藉此表扬对中华文化有杰出贡献的电影人士。
从1980年(第二十七届)起,金马奖改为财团法人“电影事业发展基金会”(The Motion Picture development Foundation)主办,并在旗下设立台北金马影展执行委员会,敦聘九至十五位电影学者及从业人员担任执行委员,设主席一人、秘书长一人、副秘书长一人负责推动会务,下设三个组,行销宣传组负责所有厂商合作、造势及周边活动、媒体宣传及文宣刊物
金马奖 金马奖
制作等业务,竞赛组负责华语影片竞赛、金马奖颁奖典礼及国际数位短片竞赛等,影展组则负责影展内容策划、影片及影人邀约、字幕翻译制作、拷贝运送及影展现场执行等各项事宜。
长期以来,因为海峡两岸在政治上面的立场不同,使得金马奖在2000年之前,多偏重于台湾电影及香港电影的鼓励。但是台湾电影工业的衰弱,香港电影工作人员大量的流失,使得本奖项逐渐开放中国大陆电影进入,并参加竞赛项目。
本奖项现今仍由台湾当局“行政院新闻局”所补助的电影事业发展基金会下属之台北金马影展执行委员会所举办,其势则区分为“国际影片观摩项目”与“华人电影竞赛项目”。“国际影片观摩项目”以售票方式筹款,再加上“电影事业发展基金会”之补助来运行;“华人电影竞赛项目”则由金马奖执行委员会专责处理。
早期,金马奖的主持人常有“港台”互相搭配的传统,但后来也有皆由台湾主持人担任的情况出现。

金马影展 编辑

金马奖自1962年创办,是政府为促进国片制作事业,对优良国片及优秀电影工作者所提供的一项竞赛奖励。「金马」二字取自于金门、马祖的头一字组合而成。亦符合全球主要影展界以「金字招牌」为号召的潮流。
台湾金马影展是台湾年度性文化活动,其目的是借由欣赏艺术电影以推广国内外电影,进而了解世界各地文化。创办于1962年,由台湾的“电影事业发展基金会”赞助。每年举办一届(其中1964、1974年停办),主要评选对象为台湾电影,后扩展了香港电影,20世纪90年代后将大陆电影也纳入评选范围,是一个世界华语电影年度评选的奖项。
历届金马奖影后
历届金马奖影后 (50张)
金马影展是重要电影文化活动,主要活动分为两个部分:第一部分是金马奖华语影片竞赛,包括剧情片、短片、纪录片及动画片等影片奖项;个人奖项则有导演、男、女主角、男、女配角、新人奖、原著剧本、改编剧本、摄影、视觉特效美术设计、造型设计、动作指导、原创电影音乐、原创电影歌曲、剪辑、音效等;特别奖项为评审团大奖、评审团特别奖;非正式竞赛有观众票选最佳影片。
第二部分为金马国际影片观摩展,此为非竞赛影展,广邀世界各国当年度的杰出电影作品参展,目的在将世界级的优秀电影介绍给中国观众,拓展中国人观影视野,并激发更多的创作活力。
台北金马影展执行委员会敦聘15位电影学者专家担任执行委员,设主席一人,负责推动会务,并设秘书长一人,副秘书长一至二人襄助主席推动会务,下设三个部门,行政部负责所有行政业务;国内部负责华语影片竞赛及颁奖典礼;国际部负责邀约国际知名优秀影片,并办理国际影片观摩展各项事宜。

历史沿革 编辑

1957年正值台语电影的兴盛时期,征信新闻社(中国时报前身)举办第一届“台语片电影展览会”,简称台语片影展,于11月30日在台北国际学舍举行颁奖典礼,由征信新闻社社长余纪忠主持;当时有32部电影参与角逐,影展仿效美国奥斯卡金像奖模式,由颁奖人将奖项交给受奖者。奖项类别可分为:由专业评审选定的“金马奖”11项,观众票选的“银星奖”10名,另增设有“荣誉奖”1名和“观众票选优胜奖”10名,这是“金马奖”之名第一次在正式场合出现;不过台语片影展只举办一届就停办了。
1962年,台湾当局为促进岛内电影事业的发展,鼓励优良国语影片及优秀电影工作者,由新闻局举办金马奖。[1] “金马”二字源自金门马祖两外岛地名的字首;由于金、马两地为冷战背景下,台湾与大陆军事对峙的最前线,该奖以“金马”命名旨在鼓励台湾电影业界,能效法前线国军官兵们坚强奋发的精神,努力开创新局。此外,它亦符合全球主要影展名称以“金字招牌”为号召的潮流。
1968年(第五届)以后,金马奖曾改由教育部文化局主办,至1984年再改由新闻局主办、民间电影团体轮流协办。直到1990年(第二十七届)起,为顺应政府“公营事业民营化”的政策,新闻局宣布决定将金马奖与金钟奖、金曲奖,由官方全部转交给民间团体主办;1990年5月16日,电影联合会议中决定成立常设机构及执行委员会,也就是后来的“台北金马国际影展执行委员会”(1992年更名为“台北金马影展执行委员会”)。但由于该执行委员会为非法人组识,其法律定位备受各界质疑,故新闻局与各团体研商后,将该会并入中华民国电影事业发展基金会。1991年7月1日,在台北市影片商业同业公会强力要求下,新闻局全面退出基金会的会务。此后金马奖由财团法人中华民国电影事业发展基金会统筹主办,但仍接受新闻局的公款补助。该基金会筹组台北金马影展执行委员会,敦聘九至十五位电影研究者及从业人员担任执行委员,设主席一人、秘书长一人、副秘书长一人负责推动会务,下设行销宣传、竞赛、影展等三组,办理台北金马影展。影展分为“国际影片观摩项目”与“华人电影竞赛项目”两大部分:“国际影片观摩项目”以售票方式筹款,加上电影事业发展基金会的补助运作;“华人电影竞赛项目”则由金马奖执行委员会专责处理。
2013年是金马奖50周年,第50届金马奖颁奖礼暨金马奖50周年庆典晚会于2013年11月23日在台北国父纪念馆举行。
第51届金马奖颁奖礼于2014年11月22日在台北国父纪念馆举行。[2]

颁奖典礼

早年的金马奖并无入围名单,而得奖者也是提前公布,所有的得奖者皆排排站的由长官颁奖,一直到第15届才有入围名单,而当年的颁奖典礼也都配合著蒋公诞辰,典礼皆选在10月30日或31日举办,藉以向蒋公祝寿。
由于早期大陆与香港并未设置类似之电影竞赛,因此金马奖自1970年代以来,在很长的一段时间内成为华语电影界最受瞩目的电影盛会。在1980年代以前,由于台湾海峡两岸间的政治对立,金马奖评选对象以台湾及香港电影为主;随着台海两岸经贸文化交流的开展,加上台湾电影工业衰落、香港电影工作人员流失等因素的作用,1990年代中期以来,中国电影参加竞赛项目的数量不仅大增,并且逐渐成为入围奖项的大宗。
此外,每届金马奖颁奖,金马奖筹委会都会邀请香港电影金像奖筹委会、香港演艺人协会、香港电影工作者总会、香港导演协会等组织参与,并定期举行电影探讨会,以期提升华语电影的素质。

星光大道

自1993年起,金马奖效法美国奥斯卡金像奖金钟奖及法国戛纳电影节,于颁奖典礼前设置星光大道,让受邀参加典礼的入围者、知名影人及其他各界人士经由铺有红地毯的动线进入会场,红毯中段会安排主持人进行简短介绍与访问,同时接受现场群众的欢呼,以及媒体摄影采访,为典礼增加曝光度及话题。

执委会主席

现任执委会主席:张艾嘉
上任执委会主席:侯孝贤

司仪及主持人

早期典礼的流程全由司仪一职来执掌,其主要工作是负责报幕、提调颁奖事宜、访谈得奖人等,性质与主持人差不多,但负责的工作项目更多。尽管早期的司仪不失幽默风趣,但仍不免流于严肃、枯燥的官方气息,因此酝酿了后来加入主持人的一大转变,并承接司仪原先在主持方面的工作。后来的司仪,专门负责幕后报幕的配音工作(又称为旁白),是一份相当吃重的工作,需要相当的历练才能胜任。历届在幕前的
历届金马奖影帝
历届金马奖影帝 (50张)
司仪有丁秉燧、安鹏等人,以及后来活跃于“三金典礼”(指金马、金钟、金曲三奖的颁奖典礼)及“亚太影展”幕后的贾培德(德仔)。
主持人一职自1965年第三届颁奖典礼正式加入,该年度由沈剑虹担任,到了1978年,由王豪凌波担任第一代主持人;1979年和1980年由蒋光超张艾嘉担任。其主持风格多承袭早期的典礼司仪,以维持金马奖传统的庄重风格。因此主持人可以发挥的空间很有限,但此后风格已较过去自由许多。金马奖颁奖典礼的主持人常有“一港一台”(一名台湾主持人、一名香港主持人)互相搭配的传统,历届金马奖主持人包括香港名人或明星,如吴君如郑丹瑞郑裕玲曾志伟黄沾岑建勋萧芳芳冯宝宝叶童许冠文洪金宝成龙沈殿霞麦嘉等;金马奖的主持队伍也涌现过不少香港电影面孔,如冯德伦吴彦祖莫文蔚梁咏琪等,港台联动的逗笑幽默,颇受观众好评。后来,一些非电影界的综艺节目主持人,例如胡瓜陶晶莹徐熙娣侯佩岑林志玲人等也参与到主持工作,但综艺娱乐化被批评过于八卦和低俗。[3] 2012年第49届颁奖典礼由曾宝仪黄渤担纲主持,其中黄渤为首位来自中国大陆之主持人。 2013年第50届颁奖典礼由蔡康永独挑大梁主持,这是创下金马奖创奖50年来,首位以颁奖典礼主持人身兼担任决选评审新纪录。

颁奖嘉宾

在典礼中负责颁奖的人称为颁奖人或颁奖嘉宾。早期多由政府官员、电影公司单位主管,以及资深演员负责颁奖。自第15届开始,一改过去在典礼前十几天就公布名单的模式,由颁奖人从评审委员手中接过密封,并在现场拆封揭晓得奖名单。同时,颁奖人也多了访问得奖人这项重要任务,开始有了过场主持的性质。金马奖筹委会也多次邀请香港的著名艺人、香港演艺人协会、香港电影界巨星担任颁奖嘉宾,包括曾志伟郑裕玲吴君如梁家辉周润发张学友郑丹瑞黄沾沈殿霞萧芳芳吴彦祖Twins余文乐等。及大陆演员和香港新生代艺人,如陈坤周迅Angelababy陈奂仁李治廷周柏豪等;此外,许多国际著名的导演及演员也曾受邀颁奖,包括伊丽莎白·泰勒、亚兰·德伦、雪歌妮·薇佛江角真纪子宫泽理惠江口洋介宫崎葵等。

主题曲

1980年,第17届金马奖主题曲《金马奔腾》,由著名音乐家樊曼侬与作词家孙仪合作完成,并邀请女高音蔡敏国立台湾大学的百人合唱团演唱。隔年1981年的第18届金马奖举行时,孙仪担任制作人,邀请女高音蔡敏和三军合唱团重新编曲后演唱。[4] 1996年,由张宇张清芳合唱重新诠释,后来仅于颁奖典礼中以演奏形式呈现。
《金马奔腾》歌词
让金马带动 电影的巨轮 如金之真纯 如马之奔腾
为艺术献身 至善至美至真 以喜怒哀乐 表达人生
让金马精神 引导着我们 追求着理想 向前飞奔[5]

历届回顾 编辑

历届百科

台湾电影金马奖历届回顾
时间
金马奖
时间
金马奖
1962年 1963年
1965年 1966年
1967年 1968年
1969年 1970年
1971年深圳龙华推油哪里好 1972年
1973年 1975年
1976年 1977年
1978年 1979年
1980年 1981年
深圳龙华推油哪里好第18届台湾电影金马奖
1982年 1983年
1984年 1985年
1986年 1987年
1988年 1989年
1990年 1991年
1992年 1993年
1994年 1995年
1996年 1997年
1998年 1999年12月17日
2000年12月02日 2001年12月11日
2002年11月16日 2003年12月13日
2004年12月04日 2005年11月13日
2006年11月10日-25日 2007年12月08日
2008年12月06日 2009年11月28日
2010年11月20日 2011年11月26日
2012年11月24日 2013年11月23日
2014年11月22日第51届台湾电影金马奖  

历届演员

金马奖 历届 演员 / 作品
时间
金马奖
男主角
女主角
最佳导演
最佳/优等剧情片
  
1962
第01届
星星月亮太阳》《杨贵妃》《宜室宜家》《一万四千个证人
1963
第02届
梁山伯与祝英台》《武则天》《小儿女》《黑夜到黎明
  
1965
第03届
养鸭人家》《深宫怨》《人之初》《血溅牡丹红
  
1966
第04届
西施》《哑女情深》《金玉奴》
  
1967
第05届
欧威《故乡劫》
我女若兰》《蓝与黑》《苏小妹》《何日君再来
1968
第06届
》《龙门客栈》《太太万岁
1969
第07届
小镇春回》《扬子江风云》《新娘与我
1970
第08届
家在台北》《歌声魅影》《新不了情》《高山青
  
1971
第09届
庭院深深》《精忠报国》《母与女》《十二金牌
  
1972
第10届
秋决》《精武门》《水浒传
  
1973
第11届
杨群
》《猛龙过江》《爱的天地
  
1975
第12届
吾土吾民》《长情万缕》《云深不知处》《女朋友》《女兵日记
  
1976
第13届
梅花》《碧云天》《刺客
  
1977
第14届
笕桥英烈传》《人在天涯》《秋霞》《乾隆下江南
1978
第15届
汪洋中的一条船》《手足情深》《卖身契》《烟水寒》《乡野奇谈
  
1979
第16届
小城故事》《山中传奇》《欢颜》《香火》《春寒》《成功岭上
  
1980
第17届
徐枫
早安台北》《六朝怪谈》《疯劫》《碧血黄花
  
1981
第18届
假如我是真的
  
1982
第19届
辛亥双十
1983
第20届
小毕的故事
  
1984
第21届
老莫的第二个春天
1985
第22届
我这样过了一生
  
1986
第23届
恐怖分子
1987
第24届
稻草人
  
1988
第25届
七小福
1989
第26届
三个女人的故事
  
1990
第27届
滚滚红尘
  
1991
第28届
牯岭街少年杀人事件
1992
第29届
无言的山丘
1993
第30届
吴家丽《赤LUO的诱惑》
喜宴
1994
第31届
爱情万岁
  
1995
第32届
女人四十
1996
第33届
阳光灿烂的日子
1997
第34届
甜蜜蜜
  
1998
第35届
天浴
1999
第36届
千言万语
  
2000
第37届
卧虎藏龙
2001
第38届
榴莲飘飘
  
2002
第39届
美丽时光
2003
第40届
无间道
  
2004
第41届
刘德华《无间道III》
可可西里
2005
第42届
功夫
  
2006
第43届
父子
2007
第44届
陈冲
色戒
  
2008
第45届
投名状
2009
第46届
不能没有你
  
2010
第47届
当爱来的时候
2011
第48届
《赛德克巴莱》
2012
第49届
神探亨特张
  
2013第50届李康生郊游章子怡一代宗师 爸妈不在家
  
2014第51届陈建斌一个勺子[6] 陈湘琪回光奏鸣曲许鞍华黄金时代推拿

历届之最 编辑

演员之最

金马奖 演员之最
项目
信息
两位连庄的男主角:成龙郭富城
成龙凭借《超级警察》(1992年第29届)和《重案组》(1993年第30届)连续两届摘得金马奖桂冠,他也是金马奖史上首位连庄的影帝,更为巧合的是,成龙在这两部电影中都是扮演警察的角色,看来当一名银幕刑警也是成龙的不错选择。
郭富城郭富城是继成龙之后的第二位连庄的影帝,他凭借《三岔口》(2005)和《父子》(2006)连续两年捧起影帝。
两位连庄女主角:杨惠珊萧芳芳
杨惠珊先后于1984年第21届《小逃犯》、1985年第22届《我这样过了一生》两次获奖金马奖最佳女主角奖。
萧芳芳萧芳芳先后于1995年第32届《女人四十》、1996年第33届《虎度门》两度获得最佳女主角奖。 
获得男主角提名最多的男演员:梁朝伟
梁朝伟曾以《重庆森林》、《每天爱你八小时》、《花样年华》、《无间道》、《2046》、《色,戒》、《一代宗师》七次提名影帝。
获得女主角提名最多的女演员:张艾嘉
张艾嘉分别凭借17届的《茉莉花》、18届《我的爷爷》、23届《最爱》、26届《三个女人的故事》、38届《地久天长》、42届《海南鸡饭》、47届《观音山》七次获得影后提名。分别在18届和23届拿到了两次金马影后
获得男主角桂冠最多的男演员:梁朝伟
梁朝伟梁朝伟他分别以31届《重庆森林》 ,40届《无间道》和44届《色戒》3次夺得最佳男主角奖,成为荣获该奖项最多的男演员。
获得女主角桂冠最多的女演员:张曼玉
时至今日,张曼玉已经成为华语影坛女演员的代表人物,她的演技几乎是无懈可击的。张曼玉分别以26届《三个女人的故事》,28届《阮玲玉》,34届《甜蜜蜜》,37届《花样年华》;四次夺得最佳女主角奖。
以演员身份获奖最多的女演员:张曼玉
张曼玉分别以26届《三个女人的故事》,28届《阮玲玉》,34届《甜蜜蜜》,37届《花样年华》四次夺得最佳女主角奖,另还凭《滚滚红尘》获得第27届最佳女配角奖。
以演员身份获奖第二多的女演员:归亚蕾王莱(获得最佳女配角最多的女演员)
归亚蕾分别是第四届《烟雨蒙蒙》、第八届《家在台北》两次获得最佳女主角,第十五届《蒂蒂日记》、第三十届《喜宴》两次获得最佳女配角。
王莱王莱分别凭《人之初》(1963)、《小葫芦》(1981)、《海峡两岸》(1988)、《推手》(1991)先后荣膺第3、18、25、28届金马奖最佳女配角,也是获得金马奖最佳女配角最多的女演员
获奖最多的男配角:黄秋生
凭《想飞》(第39届)、《无间道》(第40届)、《头文字D》(第42届)拿下3座男配角奖。
同一届获奖最多的演员:陈建斌
  
陈建斌2014年第51届凭自编自导自演的处女作电影《一个勺子》获得最佳男主角奖、最佳新导演奖,此外还凭《军中乐园》获得最佳男配角奖,从而创了金马奖历史上同一届单人获得最多的纪录。
年纪最小的女演员、第一位获奖的大陆女演员:李小璐
1998年,年仅16岁的李小璐,凭借《天浴》中的精彩表现,获得了第三十五届金马奖最佳女演员。
以演员身份获奖最多的男演员:郎雄
分别是1976年(13届)《狼牙》、1993年(30届)《喜宴》两次获得最佳男配角,1991年(28届)《推手》获得最佳男主角,除此之后于2002年第39届获得终身成就奖,不过此时他已离世。
获奖最多的导演:李行杜琪峰许鞍华
李行在以往51届的金马奖中,只有3人赢得过3次最佳导演的奖杯,他就是台湾老一辈导演李行,他先后凭借 《养鸭人家》(1964)、《秋决》(1972)、《汪洋中的一条船》(1978)这三部影片先后问鼎金马奖。
杜琪峰
另外获得三次最佳导演奖的是香港导演杜琪峰,分别凭《枪火》(2000年)、《大事件》(2004年)、《夺命金》(2012年)三次问鼎最佳导演奖。
许鞍华分别于1999年36届《千言万语》、2011第48届《桃姐》、2014年第51届《黄金时代》三度获得最佳导演奖。
提名最多的导演:侯孝贤
侯孝贤是公认的电影大师,但是他在台湾本地似乎未能征服观众和评委的心。虽然侯大导演先后凭借21届 《风柜来的人》,22届《童年往事》,26届《悲情城市》,32届《好男好女》和35届《海上花》 六次赢得金马奖最佳导演的提名,但最终只在26届与32届金马奖上捧杯,大师的威力在本土也未能发挥到极至。
最能打的团队成家班
在港产功夫片横行天下之时,金马奖无论如何都难以忽视它的存在,为此,金马奖特别于1992年第29届金马奖上增加了“最佳动作设计奖”,以表彰在动作片中成绩优异的武术指导。香港武术指导中最优秀的团队就是非成家班莫属,成龙以及其领导的成家班凭借《醉拳Ⅱ》、《霹雳火》、《一个好人》、《我是谁》、《新警察故事》 先后5次赢得“最佳动作设计奖”的殊荣,单凭这一点,成龙也绝对够资格担起“功夫片之王”的称号。
最失意的电影大师侯孝贤
台湾公认的几位电影大师之中,杨德昌蔡明亮李安执导的影片都曾经赢得过最佳影片大奖,但唯有侯孝贤数次失意于金马奖,时运不济是唯一能解释这种奇怪想象的名词,莫非金马奖有意要让侯大导做无冕之王,抑或要学习奥斯卡之于马丁·西科塞斯?等到侯大导拍出一部叫好又叫座的影片之时,再一块儿补偿给侯孝贤?
获得最佳导演奖的女导演:陈冲许鞍华
能以女主角、导演、编剧等角色分别得到金马奖肯定的女电影人,陈冲是唯一一个(张艾嘉只获过演员奖项)。陈冲15岁在大陆出道,《小花》摘得百花奖影后后赴美留学,凭《末代皇帝》扬名于西方世界。1994年她返回华语电影圈,凭借《红玫瑰白玫瑰》在第31届金马奖摘得最佳女主角。1998年导演《天浴》获最佳导演和最佳改编剧本奖,也是金马史上第一位获得最佳导演的女性。2007年人到中年的陈冲,凭借《》再度获得金马影后。
许鞍华在金马奖历史上,许鞍华是唯一三夺最佳导演奖的女性导演。1999年的36届金马奖她凭《千言万语》获奖,同时还拿到最佳影片。2011年凭《桃姐》再获肯定,再加上1995年《女人四十》获最佳影片,许鞍华算得上是金马奖最喜欢的导演之一,此外还于2014年凭《黄金时代》第三度获得最佳导演奖。作为香港新浪潮旗手之一,许鞍华的电影含有较多人文关怀,虽然卖座片很少,但无论在香港、台湾还是大陆,都比较受奖项的认可。
金马夫妻档:成龙林凤娇吴君如陈可辛
第29届第30届连庄最佳男主角的成龙,与第16届凭《小城故事》获得最佳女主角的林凤娇,两人是夫妻。
第40届凭《金鸡》获得最佳女主角的吴君如,与第43届、第45届两次获得最佳导演奖的陈可辛也是夫妻。
男女主角同班同学:刘烨秦海璐
第38届凭《蓝宇》获得最佳男主角的刘烨,同届凭《榴莲飘飘》获得最佳女主角及最佳新演员奖的秦海璐中央戏剧学院96级的同班同学。此外,第50届凭《一代宗师》获得最佳女主角的章子怡,也是两人的同班同学。
唯一一位同一届获得最佳女主角和最佳新演员的女演员:秦海璐
秦海璐第38届凭《榴莲飘飘》获得最佳女主角及最佳新演员奖的秦海璐,此外还于2011年第48届凭《到阜阳六百里》与杨南倩邓勇星葛文喆、席然一起获得最佳原著剧本奖。同时,第48届五部提名最佳影片中有三部电影有她参演,分别是:《桃姐》、《到阜阳六百里》、《钢的琴
以多种身份提名同一届金马奖最多的演员:张艾嘉陈建斌
张艾嘉1986年第23届,张艾嘉凭借电影《最爱》获得最佳剧情片、最佳导演、最佳编剧、最佳女主角、最佳电影插曲个人五项奖提名,创建了单届个人提名的纪录。
陈建斌2014年第51届陈建斌凭借自编自导演自演的处女作《一个勺子》获得最佳剧情片、最佳新导演、最佳编剧、最佳男主角四项提名,此外还凭另一部电影《军中乐园》获得最佳男配角提名,从而平了张艾嘉的单届提名之最。[7]
金马奖历史上的单项奖并列
双男主第46届首度出现“双男主”,大陆内地的黄渤、香港的张家辉并列男主角。
双新人
  
第40届最佳新人奖由王宝强盲井》、郑智允《跑吧!孩子》两人获得。[8]
第41届最佳新人奖由洪颢瑄拥抱大白熊》、杨佑宁17岁的天空》两人获得。
最小提名的:张震
张震15岁时凭借《牯岭街少年杀人事件》入围金马奖最佳男演员

获奖最多影片

(备注:不包括年度台湾杰出电影,年度台湾杰出电影工作者,终身成就奖,特别贡献奖等奖项)[9]
获金马奖最多的影片
项目
电影
信息
第一名
第26届
8项奖
第27届
8项奖
第二名
第25届
7项奖
第35届
7项奖
第44届
7项奖
第三名
第2届
6项奖
第5届
6项奖
第9届
6项奖
第15届
6项奖
第29届
6项奖
第33届
6项奖
第37届
6项奖
第40届无间道6项奖
第51届推拿6项奖

历史回顾 编辑

电影江湖五十载,金马浮沉浪淘沙(1)
张艾嘉柯俊雄曾合作的《我的爷爷》。
金马奖过去半个世纪,从局限于台湾地区的奖项扩散至整个华语地区,已成为华语电影界最受瞩目的电影盛会之一,也是华人电影工作者的最高荣誉。和大陆电影金鸡奖和香港电影金像奖不同,金马奖更具开放性。40届之前,参赛影片只要是“以华语为主要发音的影片”即可(这之后删去“主要”两字,只要片中有华语都可参加),且没规定是否曾公映。这种开放性,让大陆、台湾、香港甚至新加坡、澳大利亚、美国等地出产华语片、电影人都有机会获得肯定。[10]
上世纪90年代,金马奖变成完全由民间举办后,包容性和前瞻性也更具显露出来。大制作、大明星可以捧杯,小成本文艺片、不知名演员也能获奖。很多如今知名的电影人第一个奖项肯定就来自金马。
翻看过去50年的金马奖,就像是阅读一本浓缩的华语电影史。我们既能看到时代精神和评奖标准的变迁,更能领略到每个时代电影人的卓越风采。

1962年到1972年

取自金门马祖
1962年台湾官方为鼓励优良国语影片及优秀电影工作者,由“新闻局”举办金马奖。在金马奖的前二十年,由于评奖为官方主办,获奖人和电影多集中在台湾电影和香港国语电影。“金马”二字源自金门、马祖两外岛地名的字首,刚好也符合全球主要电影节名称以“金”字为头的潮流。前十届,由于官方色彩浓厚,获奖影片多由中央电影公司、台湾省电影制片厂等出产。不少影片也颇具意识形态色彩,也经常有官员参与颁奖。
电懋VS邵氏
上世纪60年代,刚好是邵氏兄弟和电影懋业(简称电懋)在香港乃至东南亚展开激烈竞争的年代。第一届金马奖最佳影片《星星太阳月亮》就来自于电懋,当时电懋的实力可以说略胜于邵氏,举例说,1964年金马奖曾停办一年,一方面因是与第11届亚洲电影节(今亚太电影节)撞车,更重要的原因是当年电懋公司总裁陆运涛一行三十余人在台中飞机失事罹难,当时这个事件震动华语电影圈。
1963年第二届金马奖,由邵氏电影公司出品的《梁山伯与祝英台》拿到6项大奖,是前十年囊括奖项最多的影片之一。可以说,在陆运涛罹难后,邵氏影业才开始了在华语影坛长达三十多年的统治地位。
李翰祥
作为华语影史的传奇人物,李翰祥一生拍片无数,类型横跨历史、戏曲、奇情、风月、歌唱、恐怖等类型。第二届金马奖便凭《梁山伯与祝英台》就拿到最佳导演在内6项奖,第四届《西施》再包揽最佳影片和最佳导演,第九届凭《缇萦》获最佳编剧。李翰祥虽不是金马奖获奖最多的电影人,但其作品的票房纪录、引发的争议、对两岸三地电影工业的影响则无可置疑。
李行
从第三届开始,李行导演共有《养鸭人家》(上图)《哑女情深》《婉君表妹》《还我河山》4部影片获得金马奖,其中《养鸭人家》获1965年第三届金马最佳影片和最佳导演奖,开启台湾电影健康写实主义风潮。从此李行成为台湾导演扛鼎人物,晚年更是为两岸电影文化交流做了很多工作。他是金马50年历史上获最佳导演奖最多的电影人(和杜琪峰并列为三次),而他导演的7部影片曾获最佳影片,更让人难以望其项背。
-崭露头角
上世纪60年代开始有多部琼瑶小说改编电影获金马奖,除《哑女情深》《婉君表妹》外,还有《烟雨蒙蒙》《几度夕阳红》《庭院深深》等多部影片获得表演奖项。进入70年代后更多琼瑶小说改编成电影和电视剧,成就华语影视圈长达近五十年的琼瑶传奇。
与张彻一起开创华语新派武侠片的胡金铨,也在这个阶段崭露头角,从演员起步的他凭借自编自导的《大地儿女》《龙门客栈》分获第四届、第六届金马奖最佳编剧。而更大的肯定在之后,1979年凭《山中传奇》获16届金马奖最佳导演。
直到今天归亚蕾还活跃在华语电视屏幕。年近七十的她出道甚早, 1965年22岁的她主演首部电影《烟雨濛濛》,1966年获第四届金马奖影后。后主演过多部电影、电视剧。1970年的《家在台北》,于第八届金马奖再获影后。

1973年到1983年

二秦二林
上世纪70年代的台湾,以琼瑶小说为代表的爱情文艺片成为主流,这些电影里的俊男美女迅速成为超级红星,曾出现过一道人称“二秦二林时代”的亮丽风景:秦汉、秦祥林、林凤娇、林青霞,这四位俊男靓女在银幕上演绎出一桩桩动人的爱情故事;银幕外也有精彩的感情戏。
秦祥林最早走红,主演了《一帘幽梦》《我是一片云》《月朦胧鸟朦胧》等。1975年他在第十二届金马凭《长情万缕》获得影帝,1977年第十四届金马凭《人在天涯》再获影帝。不过与秦祥林相比,秦汉的金马履历就没那么辉煌了,秦汉唯一一次拿金马奖却不是琼瑶电影,而是1978年李行导演的《汪洋中的一条船》,饰演残障人士郑丰喜。不过与这些演艺生涯比起来,观众似乎更热衷当年两人“争夺”林青霞的八卦,而相较于林青霞,林凤娇在最走红的年代(1982年)嫁给了成龙大哥,从此相夫教子。
徐枫
从一代侠女到国际知名制片人,徐枫在华语电影史上算是不多见的传奇女子。17岁出演胡金铨的《龙门客栈》成名,1976年凭借在《刺客》中的出色表现,获得第十三届金马奖影后,1980年在第十七届金马奖上凭《源》再获影后。嫁给香港富商汤君年后,徐枫转而成为制片人,成就更大。第二十七届金马奖最佳影片《滚滚红尘》,唯一在戛纳电影节获得金棕榈奖的华语片《霸王别姬》。
柯俊雄
柯俊雄是台湾电影界“劳模”,出演200多部电影,类型横跨爱情、动作、历史等。1979年柯俊雄凭《黄埔军魂》获第十六届金马奖最佳男主角,1999年自导自演《一代枭雄:曹操》在三十六届金马奖再获影帝。闯荡香港影坛期间,他参演的《江湖最后一个大佬》等在很多录像厅青年心目中留下不可磨灭的印记。不过坊间更爱聊他的“江湖”传闻,其中最出名的便是“欲女舒淇出道”和“斗殴古龙之死”。
张艾嘉
作为华语电影圈不可多得的全能女性电影人,张艾嘉从上世纪70年代末开始从影,入围过导演、女主角、女配角、原著剧本、改编剧本等多种奖项,甚至还担任过金马奖主持人,七次入围最佳女主角也抱回两座金马影后。1981年第十八届金马奖凭《我的爷爷》获金马影后,1986年第二十三届因《最爱》再获影后。
-崭露头角
徐克金马奖从来是不拘一格降人才,其前瞻性屡屡被时间证明。1981年刚满30岁的徐克在第十八届金马奖凭《鬼马智多星》获最佳导演,至今他仍是金马奖史上最年轻的导演奖获得者。这之前他的《谍变》《地狱无门》《第一类型危险》开创了香港新浪潮,但始终未获奖项肯定。金马的鼓励让徐克更加锐意创新。

1984年到1993年

新浪潮
上世纪80年代中期到90年代中期是香港电影黄金时期,金马奖的开放性也为这时期香港电影给足肯定,包括周润发、梅艳芳、周星驰、张曼玉、成龙、王家卫等明星、名导不断涌现。与此同时,台湾电影“新浪潮”运动兴起,侯孝贤、杨德昌、李安等导演脱颖而出。尤其在1989年的第二十六届金马奖上,最具标志性的便是侯孝贤和他的《悲情城市》,影片在获得最佳导演奖等多项大奖的同时,获得第四十六届威尼斯国际电影节金狮奖,也开启了华语导演的欧洲电影节拿奖的风潮。《悲情城市》题材上直面台湾敏感的“二二八”事件,间接推动了台湾电检制度的松动。该片不但奠定了侯孝贤个人风格,也开启了台湾新电影辉煌之路。
杨德昌
1986年第二十三届金马奖上,战胜吴宇森导演的《英雄本色》获得最佳影片的是一部叫《恐怖分子》的电影。该片由杨德昌执导,时年39岁的他才执导过三部电影。《恐怖分子》是他第一部多主人公电影,他用现代变革的眼光来看待台湾都市的文化变迁与人情世故,偏重理性剖析,极具批判意识。1991年,杨德昌带来《牯岭街少年杀人事件》(上图)更成为他职业生涯代表作,当年在第二十八届金马奖再获最佳影片和最佳原创剧本。这部长达4个小时的史诗作品,也让杨德昌为西方评论家所知。可惜的是,他于2000年凭借《一一》获戛纳电影节最佳导演奖,迎来事业高峰却罹患直肠癌,艺术生命戛然而止,2007年离世。
侯孝贤
如果要评选近三十年最能代表台湾本土导演,侯孝贤排第二,没人敢说排第一。李安更多的作品在美国创作,杨德昌则以拍片慢著称。侯孝贤1973年以场记身份踏入电影圈,1989年《悲情城市》获得金马奖最佳导演,1995年第三十二届《好男好女》再获最佳导演肯定。金马奖肯定的只是侯孝贤作品的一部分。
无论是《风柜来的人》《冬冬的假期》,还是自传性的电影《童年往事》《恋恋风尘》都引领过风潮。而台湾三部曲(悲情三部曲)《悲情城市》《戏梦人生》《好男好女》,确立了他的大师地位。如今的侯孝贤已成为台湾电影领导者,担任金马执委会主席几年来,已将该奖项做成华语电影界影响力最大的盛会。
李安
1991年第二十八届金马奖,是电影导演人才辈出的一年。当时和王家卫、杨德昌同时提名最佳导演的还有李安和关锦鹏。1991年李安是以处女作《推手》(上图)参赛,该片让郎雄获得金马影帝,王莱获得最佳女配角的肯定。躲在背后的李安似乎被人忽视,但就是这部片开启了李安的电影梦。1993年第三十届金马奖上,他以《喜宴》获最佳导演和最佳原著剧本,2000年《卧虎藏龙》获得最佳影片肯定、2007年《色,戒》再获最佳导演和最佳影片。
成名于金马的李安,如今享誉全球影坛,擅长于中西文化融合的他,两度得到奥斯卡最佳导演的肯定,也是唯一获得奥斯卡最佳外语片的华人。金马50周年之际,这位台湾电影影坛最具国际影响力的导演担任评审团主席,金马奖重新向更开阔的视野出发的意味异常浓烈。
-港星“翻身”
周润发
1985年二十二届周润发凭借《等待黎明》首次拿到金马影帝,这是他结束和电视台的合约,专心电影领域后获得的第一个肯定。对于片中主演周润发而言,《等待黎明》虽然不是他演艺生涯的分水岭,但也重要。在这部写尽悲情之能事的影片中,他的演技成功突破了以往的瓶颈。自此,星路逐渐走出低谷步入高峰。1987年二十四届金马奖上,周润发凭《秋天的童话》再获影帝肯定。
成龙
谁是金马史上首个蝉联影帝的人?梁朝伟、周润发,不,是成龙。1992年作为台湾女婿的他在第二十九届金马奖凭《警察故事3:超级警察》称帝,第二年再凭《重案组》称帝。尽管成龙当时红遍亚洲,但动作片一直是商业片的代表,经常和电影奖无缘,金马将成龙纳入视野,也是这个老牌电影奖从固守艺术和思想性,向拥有越来越多受众的商业电影妥协的一种转变。
王家卫
1991年第二十八届金马奖上,赢了杨德昌获得最佳导演奖的人叫王家卫,当时他的参赛作品叫《阿飞正传》。许多年回头来看,这样的结果其实也是公平的。王家卫是现在香港乃至华语影坛最负国际盛名的导演,独树一帜的叙事和影像美学,建立强烈的个人风格,甚至影响到不少国外导演。王家卫曾五度入围金马奖最佳导演,虽只有《阿飞正传》获奖,但《重庆森林》《东邪西毒》《花样年华》《春光乍泄》部部都能获得国际影展的肯定。2013年第五十届金马,王家卫再携《一代宗师》而来,被誉为获奖大热门。
1989年,《三个女人的故事》战胜《悲情城市》获最佳影片,这部影片导演在之后也大放异彩,他的名字叫关锦鹏,但更重要的是25岁的张曼玉那年凭此片获得金马女主角,从此开启了这位香港女星获奖之路。在这之后,张曼玉分别在第二十八届《阮玲玉》第三十四届《甜蜜蜜》、第三十七届《花样年华》获得女主角肯定,同时也在香港拿到金像奖女主桂冠。至今,张曼玉还是金马历史上唯一四夺女主角的女演员,男主角都没有出现四冠王。值得一提的是,1990年,她还凭借《滚滚红尘》获第二十七届金马奖最佳女配角。
1988年第二十五届金马奖最佳男配角颁给了周星驰,这个香港电影圈的新人在参演这部影片之前,只是个多年跑龙套的电视剧临时演员、儿童节目主持人,这个奖项似乎象征着“多年媳妇熬成婆”。从此他的电影片约开始变多,1990年的《赌圣》小兵立大功在港台创下票房佳绩,这之后三年他连演三十多部喜剧片,奠定了独树一帜的“无厘头”风格。在第一次获金马17年后,2005年周星驰凭《功夫》在第四十二届金马拿下最佳导演和最佳影片。
本土低潮
随着两岸文化交流的频繁,这十年大陆电影开始进军金马奖,姜文、陈冲等导演扬威金马奖,而刘烨、李小璐和秦海璐等演艺生涯的开端也来自于金马奖的肯定。而这十年台湾本土电影开始陷入低谷,除《美丽时光》《爱情万岁》《卧虎藏龙》外,最佳影片都由香港和大陆电影获得。这十年中,杜琪峰和梁朝伟后程发力,开始三夺最佳导演和最佳男演员的历程。而《卧虎藏龙》更是在全球掀起华语武侠片风潮。

1994年到2003年

1994年出道12年的梁朝伟,终于凭借《重庆森林》摘得金马男主角,这是他第一次获得主角类的奖项。这个奖似乎打通了梁朝伟的任督二脉,他开始了香港电影金像奖五拿男主角、金马奖三度夺魁的历程,均创造两个奖项的最高纪录。而2000年凭《花样年华》拿到戛纳电影节男主角,更是让他得到国际声誉。金马50他再度凭《一代宗师》入围男主角,对手是梁家辉、李康生和王羽等,这次他会将金马纪录再度提高吗?
1994年似乎是蔡明亮年,那一年他的第二部电影作品《爱情万岁》连拿威尼斯电影节金狮奖、第31届金马奖最佳影片和最佳导演。蔡明亮是继侯孝贤、杨德昌和李安之后,又一位在欧洲电影节享有盛誉的台湾导演。他之后的作品《河流》《不散》《你那边几点》《天边一朵云》等都有不错的声誉,但因对评委会看法有异议,曾携《洞》和《黑眼圈》两度退出金马奖评选。2013年他的威尼斯参赛作品《郊游》再度参与金马,不知结果如何。
杜琪峰
2000年杜琪峰《枪火》首次入围金马奖最佳导演,对手有《卧虎藏龙》的李安、《花样年华》的王家卫,最终他突围而出,此时他已出道二十年。进入21世纪,香港电影颓势尽显,但杜琪峰却越拍越顺手,2004年凭借《大事件》、2012年凭借《夺命金》又两次获得最佳导演,和李行导演并列金马奖最佳导演纪录保持人。更重要的是,通过杜琪峰的电影,刘德华、刘青云也是在事业奋斗多年后终于获得金马男主角的肯定。
在第49届金马奖中,以《女朋友。男朋友》获最佳女主角,也是继舒淇得奖7年后,该奖项再次回到台湾演员手中。
2009年第46届金马奖上,由演员转导演的戴立忍凭借《不能没有你》囊括最佳影片、最佳导演和最佳原著剧本。影片涉及台湾最底层贫民生活,对社会关怀的态度得到评委会肯定。而业界也认识到了戴立忍身上具备表演、编剧、导演多重才华。
和魏德圣一样,钮承泽也是台湾导演“触底反弹”的代表人物,2010年他导演的《艋舺》让台湾本土片重新进入春节档,并取得票房佳绩。他本人虽未获金马奖肯定,但却推出阮经天、赵又廷等新一代台湾男演员。与大陆合拍的《爱》也在两岸都赢得市场认可。

2004年到2012年

触底反弹
进入2004年之后,华语电影圈生态再次发生较大的改变。由于大陆电影市场的兴起和香港电影市场的衰落,内地、香港合拍片数量增多,也让这些影片慢慢占据金马奖舞台,两岸三地电影人的融合呈现前所未有的高潮。从2008年开始,台湾本土电影以《海角七号》《艋舺》为代表的影片开启“触底反弹”的态势。
在第47届金马奖中,以《艋舺》获最佳男主角,也是继柯俊雄得奖11年后,该奖项再次回到台湾演员手中。
进入21世纪,香港电影产量下降比较快,陈可辛是少量能保证出品数量和质量的导演。1996年的《甜蜜蜜》让他在香港金像奖拿到最佳导演肯定,但金马奖的肯定则要迟到10年。2006年43届金马奖上,凭《如果·爱》获得最佳导演认可。颁奖当晚当时他正在北京筹备《投名状》,剧本刚被投资方否定,正处于极度绝望中的他接到颁奖人吴君如打来的电话,可谓“雪中送炭”。巧合的是,两年后的45届金马奖上,《投名状》为陈可辛赢得最佳导演和最佳影片。
如今总结娱乐圈“咸鱼翻身”的例子时,郭富城总是会第一个入选。2005年他在《三岔口》中的颓废演出,为其赢得第42届金马奖影帝,让他迎来演艺生涯第二个春天。从那之后,郭富城在表演方面似乎开窍,连续出演多部颇有挑战性的角色,更于2006年借《父子》蝉联金马影帝,成为成龙之后第二人。
台湾新生代导演中,钟孟宏是最受欧洲电影节肯定的。49岁的他只有三部作品,《停车》获2008年金马奖国际影评人费比西奖、《第四张画》获2010年最佳导演奖、《失魂》入围金马50最佳导演和最佳男主角,并代表台湾参与奥斯卡最佳外语片竞争。钟孟宏的作品比较擅长对准城市人的黑暗面,和钮承泽、魏德圣主攻类型片不同,钟孟宏似乎更像是杨德昌、蔡明亮这类的导演。
刘德华
被誉为华语电影圈劳模的刘德华,2004年在第41届金马奖终于获得最佳男主角,这是他2000年《暗战》和2004年《大只佬》两获香港金像奖男主角后,演技得到两岸三地电影人的全面肯定。2004年的金马男主角对刘德华意义很特殊,因为前一年他和梁朝伟因《无间道》同时入围,不仅输给后者而且还被主持人蔡康永调侃;2012年刘德华因《桃姐》再获得影帝时,已学会自我调侃:“我就自己付钱拿影帝。”(《桃姐》有刘德华的投资)

数字和特殊纪录 编辑

15届金马奖之前,并没有现场拆信封颁奖环节,而是提前公布获奖名单,然后举行颁奖典礼。
从1962年到至今49届金马奖,共有162人获得过最佳导演、最佳男女主角,其中18位已不在人世。
49届金马奖共有31款不同的金马奖杯造型,奖杯是从2005年42届开始沿用的。
第46届最佳男主角,首次出现两位得主,分别是黄渤与张家辉。
第39届电影《香港有个荷里活》和第47届电影《当爱来的时候》入围14项,成为史上入围最多项的电影。
第43届9岁的吴景滔凭借电影《父子》中的精湛的演技获得最佳男配角并成为金马史上最年轻的得主。
演员杨惠姗在第21、22届获得最佳女主角的荣誉,
成为首位连任的女演员。
第28届电影《牯岭街少年杀人事件》中有五位演员入围本届演员奖,男主角:张震、张国柱;女主角
:杨静怡;女配角:金燕玲、姜秀琼,为历届最多。
电影《三个女人的故事》与《滚滚红尘》,都得奖8项,为目前得奖最多之电影。
杜汶泽是首位同时入围最佳男主角与最佳男配角两个奖项的演员。分别以《低俗喜剧》和《DIVA华丽之后》入围第49届金马奖。

其它相关 编辑

主题曲

历届金马奖影后(部分)
历届金马奖影后(部分) (6张)
金马奖的主题曲为“金马奔腾”,每一届都有不同的版本,一般只会在颁奖典礼开幕演奏而已(没有人声)。歌词如下:
让金马带动 电影的巨轮
如金之纯真 如马之奔腾
为艺术献身 至善 至美 至真
以喜怒哀乐 表达人生
让金马精神引导着我们
追求理想 向前飞奔

负面评价

金马奖着重鼓励艺术性色彩浓厚之电影创作特色,导致部分电影工作者批评金马奖流于艺术化与抽象化,对鼓舞台湾商业电影的发展没有帮助。
2006年,著名导演蔡明亮在该年度金马奖举办颁奖典礼之前,公开宣布从此抵制参加,表达对金马奖执行委员会及评审委员的不满心态。

承办单位

历届金马奖由深受海内外娱乐人士好评的东风卫视新闻集团旗下星空传媒大中华在台湾的频道“卫视电影台1台”制播。[9]

外界争议 编辑

评审制度

1978年,行政院新闻局代局长宋楚瑜于邀请影坛人士座谈征询意见后,决定仿效奥斯卡金像奖,实施两阶段评审制度,即第一阶段评审阅毕全部参赛影片后,开会讨论,表决提出入围影片及各单项名单并公布,然后再评选得奖名单、于颁奖典礼时公布最后结果;此制于同年十五届试办、自第十六届起正式实施。
1982年,“台湾新电影”由《光阴的故事》发端,一时蔚为风潮,更在焦雄屏黄建业等“新派”影评人的大力推介下,成为当时台湾艺文界的新兴潮流;但在1984年后,多部走“新电影”路线的影片票房收益不佳,使这股风潮受到一些“旧派”影评人的质疑,引发了“新旧影评之争”,并且延续到了金马奖的评审上。后来,金马奖评审团的结论,常被解读为偏重鼓励艺术色彩浓厚之创作,其艺术化、抽象化等呈现手法,往往无法反映市场的风向,形成“叫好不叫座”的评价;此外,因为台湾新电影符合多数评审的喜好,亦引起许多香港和大陆电影人的不满及杯葛。过去也认为,重视艺术并受评番青睐的艺术电影,以及重视票房却不受评番青睐的商业电影,只能选择或偏重其中一种取向来制作。
金马奖历来由十几位电影从业人员组成的评审团决定获奖者,缺乏广泛性和代表性,也无观众参与,常招致获奖名单多元性不足等质疑,且每届得奖影片水平落差较大。包括电影工作者焦雄屏、导演侯孝贤蔡明亮,香港导演王晶陈嘉上在内的人士,均曾批评金马奖的“小圈子”评审制度,并呼吁金马奖设立类似香港电影金像奖的多轮、多人、多层面的电影评审制度,以及由专业影评人等团体和各界观众组成评审团,以期兼顾各方电影专业,以及商业市场的角度。然而金马奖评审不受外界影响,及所有评审皆在严格规定下完成审片、讨论、投票程序的严谨,也是它在华语电影奖项中最受肯定、也被得奖者视为至高荣誉的主因。

奖项部分

金马奖在入围名单中,出现几次入围后发现资格不符又遭到撤销入围资格,亦是入围名单公布后发生争议事件。
  1、第40届原同时以《飞跃情海》入围最佳女主角、最佳新演员的林依晨,被以前一年演出《空手道少女组》并担任女主角而取消最佳新演员入围资格,当年最佳女主角亦败给演出《金鸡》的女演员吴君如
  2、第45届原入围年度台湾杰出电影工作者的金城武,在名单公布6小时后被因国籍(因属日籍)资格不符,取消该奖项入围资格,成为金马奖史上最短命入围者;最佳新演员入围者田中千绘传出出道多年早已在多部电影参与演出,入围资格备受争议,金马奖委员会出面解释,新人奖中的首次演出认定,在于是否担任片中主/配角,对于只是客串性质演出在入围资格认定上不构成问题。
  3、第49届原入围最佳原创电影歌曲的《沉默如谜的呼吸》(词:周云蓬,曲:周云蓬,唱:周云蓬,出自影片《神探亨特张》)与“惊惶”(词:沼泽乐队,曲:沼泽乐队,唱:沼泽乐队,出自影片《浮城谜事》),在入围名单于2012年10月2日下午5点公布后,经台北金马影展执行委员会查证并非影片原创歌曲,也与电影公司求证确认后,于同日晚间10点在官方网站公告取消两首歌曲的提名资格。[11]
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参考资料
词条标签:
电影 奖项